‘이란-이라크-미국 간의 갈등, 영국 노동당의 실패, 브렉시트와 북아일랜드 문제, 아르헨티나 좌파, 연금개혁, 캐나다 총리, 호주 산불, 파생상품, 잠비아, 트럼프, 미국 사법부, 우크라이나, 스페인의 어두운 과거, 프랑스 싱크탱크, 미디어 리터러시, 언어의 생성, 유네스코, 미술의 현실참여, 문화평, 플랫폼 자본주의, 그리고 러시아 가정폭력….’대체, 이런 다양한 주제들을 심도 있게 다루는 매체가 과연 어디에 있을까요? (이하 ) 2월호 목차를 들여다보면, 어느 것 하나 놓치기 아까운 주옥같은 글들

2월호 목차 ■Focus 초점세르주 알리미 l 언론의 무책임성은 공화국의 적성일권 l ‘머뭇거리지 마세요. 탁월한 선택입니다!’소피 외스타슈 l 미디어 리터러시 교육의 궁극적 목표는질베르 아슈카르 l 이라크 무대 위 미국과 이란의 칼춤크리스 비커튼 l 영국 노동당은 어떻게 패배했는가?막심 랑시앵 l 호주에서의 지옥의 한 철■Dossier 연금개혁니콜라 카스텔 외 l 욕망이라는 이름의 지위다니엘 린하트 l 단 하루도 미룰 수 없는 은퇴날짜오렐리앙 카스타 l 1951년 프랑스 국회에서 통과할 뻔했던 대학생 임금법

최근 국내 금융시장은 DLF와 라임사모펀드로 홍역을 앓고 있다. 평소 같으면 모두 은행예금 이상의 수익률을 기록했을 파생상품들이다. 하지만 글로벌 금융시장에는 갈수록 예측불가의 변수가 늘어나고, 이로 인해 손실을 기록한 투자자들은 판매처인 은행과 금융당국을 상대로 ‘책임지라’는 목소리를 높이고 있다. 파생상품을 기획한 기획자는 도주하고 상품을 판매한 은행은 ‘속았다’고 항변하고, 금융당국은 뒷북 제재를 준비 중이다. 더욱 안타까운 일은, 이런 비극이 처음이 아니라는 것이다.1. DLF·라임으로 2조 원 대 투자자 손실 발생DLF는

‘골드미스’가 로맨스에 미친 영향한 시대 혹은 한 사회를 표상하는 유행어는 그 이전의 언어로는 담아낼 수 없는 새로운 세상을 지시한다. 때문에 유행어는 기존의 정서나 사고방식에서 벗어나 변화하는 세상에 대한 새로운 관점과 인식으로 유도하는 힘을 지닌다. 로맨스의 지형 변화에 막강한 영향력을 미친 유행어는 단연 ‘골드미스(Gold Miss)’이다. 1990년대에 등장한 골드미스는 탄탄한 직장과 경제력을 바탕으로 자기계발에 투자하고 독신생활을 즐기는 30대 이상의 전문직 여성을 일컫는다. 이는 SWAN(Strong Women Achie

“저의 성별 정체성을 떠나 이 나라를 지키는 훌륭한 군인 중 하나가 될 수 있다는 것을 보여주고 싶습니다. 제게 그 기회를 주십시오."군 복무 중 남성에서 여성으로 성전환 수술을 한 변희수(22) 하사가 1월 22일 기자회견에서 한 말이다. 조선일보 표현으로 “휴가갔던 전차 조종수, 여자 되어 돌아온” 변 하사는 그동안 군인권센터를 통해 “여군으로 계속 근무하고 싶다”는 의견을 간접적으로 전하다가 군이 자신의 전역을 결정하자 자신의 얼굴과 이름을 언론에 공개하며 ‘전역불가’를 직접 호소했다. 이날 육군 전역심사위원회는 23일 오전

마틴 스코세이지의 영화 (2019)의 오프닝은 그의 이전 작품 (2011)의 오프닝을 연상케 한다. 두 작품은 소재부터 구성에 이르기까지 전혀 다른 색채를 갖고 있다. 는 영화를 주제로 한 영화, 즉 ‘메타시네마’에 해당하며, 은 미국 근현대사의 이면을 담고 있는 갱스터 영화다. 그럼에도 두 작품의 오프닝엔 묘한 접점이 만들어져 있다. 두 작품뿐 아니라 스코세이지의 작품 전반엔 그의 인장처럼 여겨지는 오프닝 트래킹숏이 동일하게 들어가긴 한다. 카메라가 한번에 미끄러지듯 공간 안으로 들어가고,

학생에서 교사로 이동한 카메라의 시선 학교를 배경으로 한 드라마는 1975년 에서 시작하여 1990년대 시리즈로 이어지며, 전성기를 누리던 시기가 있었다. 이들 드라마는 수많은 청춘스타들을 탄생시켰다. 지금까지 학교 드라마는 학생들이 주인공인 경우가 대부분이었다. 입시경쟁, 왕따, 학교폭력 등이 주요한 이야기로 다루어진 것도 이러한 이유에서였다. 재미있는 사실은 학생이 주인공이긴 했지만, 매번 누군가의 관점을 통과하여 그려졌다는 것이다. 그 누군가의 자리에는 교사가 있었다. 학생들의 고민과 갈등은 교사의 관점에서

※이 글에는 스포일러가 포함돼 있습니다. (Dolor y gloria, Pain and Glory)는 페드로 알모도바르 감독의 ‘영화로 쓴 자서전’이다. 알모도바르는 자전적인 이야기인 이 영화를 “70년을 살아온 결과물”이라고 말한다. 감독의 생애와 예술관이 압축돼 있는 작품인 것이다. 알모도바르는 , , 와 같은 작품을 통해 욕망, 광기, 집착 등 인간의 본능을 강렬한 담아왔다. 에서는 다소 관조적인 시선으로 삶과 영화, 예술의 진정한 의미와 가치 등을

1.만일 의 주인공이 글로벌 IT기업 CEO인 박동익(이선균)이었다면, 이야기는 어떻게 전개되었을까? 부르주아의 집 또는 별장(때로는 요트)에 낯선 이들이 방문하는 설정은 주로 공포 장르에서 볼 수 있다. 낯선 이들의 정체가 악당으로 드러나고, 부르주아 가족은 악전고투 끝에 위기에서 벗어나게 된다. 박 사장이 기택(송강호) 가족의 정체를 알게 되거나, 애초에 기택 가족의 목표가 취업 이상이었다면, 영화의 마지막에 박 사장은 기택 가족을 제압하고 가까스로 살아남았을 것이다. 그런데 이 영화에서는 몇몇 인물들과 함께 박 사장도

*인용문의 출처는 니체의 『우상의 황혼』이다. 마지막 인용문만 니체의 『차라투스트라는 이렇게 말했다』에서 가져왔다. 뮌헨에서 장크트갈렌을 지나 스위스 생모리츠까지 버스로만 6시간이 걸렸다. 생모리츠에서 다시 질스마리아(Sils Maria)까지는 시내버스로 15분이 소요되었다. 지금이 아니면 영영 갈 수 없을 것 같아 뜻 모를 사명감에 나선 길, 10월 중순이라 아직 햇살이 따뜻했다. “사람들이 자신의 부자연스런 상태로부터 회복할 수 있는 가장 좋은 방법은 자신의 가장 거친 상태로 되돌아가는 것이다.” 한동안 동네 산책에 매료되어 있

사시사철 계절의 경계가 비교적 뚜렷한 나라에서 살고 있지만, 유독 문인들에겐 하나의 계절이 더 있는 것 같다. 굳이 지칭하자면 ‘다섯 번째의 계절’1)이랄까? 신춘문예가 바로 그것이다. 등단한 지 수년이 지났건만 신춘문예를 맞이하는 기분은 늘 새롭다. 이 신춘문예를 관통해야만, 비로소 한 해를 마무리하고 신년을 맞이하는 기분이 드는 것은 아무래도 고질병이 된 듯싶다.이것은 문인이라면 누구나 느낄 공감이 아닐까 싶다. 그런데 이 공감은 꽤나 역사가 깊다. 현상공모를 통해 신진 문인을 맞이하는 전통은 근대문학 시기로 거슬러 올라가야 한

영원히 부부로 남기 위한 연습영화의 마지막 장면은 아이러니한 느낌을 준다. 이 둘은 부부지만 또한 부부가 아니다. 기억상실증에 걸린 이후 수년간을 계속 알아보지 못하는 아내와 그 곁을 떠나지 못하는 남편. 남자는 자신의 이름이 적힌 피켓까지 들고 있다. 영원히 오지 않을 남편을 기다리는 이 둘은 죽을 때까지 계속 이렇게 존재하다 사라질 것이다. 그 모습은 아이러니하다. 실제 남편은 내키지 않지만 이제 어쩔수 없이 자신을 인식시키는 것은 포기하고 그저 그녀와 함께 있기로 한다. 그녀의 잘못된 기억을 인정하기로 스스로 결심한다. 이 둘

1.매해 첫째 주는 신춘문예 당선작을 읽으며 보낸다. 십 수 년을 반복해 오다보니 삶의 패턴으로 정착되었다. ‘문단’을 둘러싼 특정 집단의 문화라고 말할 수도 있겠지만, 신춘문예 공모는 - 일종의 선택과 배제라는 경계가 축제의 형태로 - 모든 독자에게 열린 문화의 장인 것처럼 보인다. 필자에게 연말은 신춘문예에 투고한 글에 대한 응답을 기다리며 마무리하는 기대와 절망의 시간이었고 응답을 받은 작품들을 읽어야만 했던 연초는 시기와 질투, 비하와 자괴의 시간이었다. 필자뿐만 아니라 많은 이들에게 신춘문예 시즌은 이른바 ‘문청’에서 ‘작

통계청의 최근(2019년 12월, e나라지표 - 맞벌이 가구 비율) 데이터에 따르면 ‘18년 10월 기준 유배우 가구(1) 중 맞벌이 가구는 567만 5천 가구로 46.3%를 차지하며 전년(44.6%)보다 1.7% 증가했다. 연령대별로 보면, 유배우 가구 중 맞벌이 가구 비중은 40~49세가 54.2%로 가장 높으며, 그다음은 50~64세, 30~39세 순이다. 맞벌이 가구 비중은 모든 연령대에서 전년보다 증가했다.2018년 10월 기준 18세 미만 자녀를 둔 맞벌이 가구는 224만 8천 가구로 유배우 가구 중 51.0%를 차지하고

“시대의 흐름이라는 게……야속한거지.”볼리비아산 원두를 수입해오는 도중 컨테이너 폭발 사고로 50톤의 원두를 바다에 빠뜨려 회사에 막대한 손해를 입힌 정차식. 텔레비전 드라마 은 만년부장 정차식이 회사 사무실 사람들이 다 보는 앞에서 자기보다 두 살 어린 상무에게 혼나는 모습을 보여주는 것으로 시작한다. 중소기업부터 시작한 ‘대룡코퍼레이션’에서 근무한 시간이 자그마치 35년이지만 그에게 남은 것은 ‘펫차식’, ‘폐차식’이라는 모멸에 찬 별명뿐이다. 고졸 출신으로 IMF 때도 버틴 그였지만 엑셀도 제대로 쓸 줄 모르고 눈도

결국 해석의 문제다. 이미 알려진 사건에 대해 다시 이야기를 시작할 때, 그러니까 수많은 장면의 파편들까지 공개되었고 그에 대한 양극단에 놓인 의견들이 난무하는 사안을 다시금 이야기하는 것은 무엇에 무게를 둘 것인지에 대한 해석의 선언이다. 게다가 실제의 사건 자체가 창작할 수 있는 범위를 넘는 인물과 국내·국외 정세 사이의 역학 관계까지를 포함하고 있다면 더욱 그렇다. 굳이 설명하지 않아도 드라마틱한 이 사건을 다시 스크린에 옮길 때 그것은 그만큼 대한 명분이 필요하다. 도대체 왜 이 이야기를 지금 다시 해야 하는가. 이를 통해

은 외면하기가 쉽지 않은 영화다. 서사는 극적이고 대사는 생생하며 연기조차 나무랄 데 없다. 그리고 무엇보다도 대한민국 비극의 역사를 냉정하게 포착하고 있을 것이라는 인상을 준다는 점에서 보면 더 그렇다. 그러나 이 영화를 보다 더 낫다거나 그와는 완전히 다른 영화가 나왔다며 반겨 말하기는 쉽지 않다.이 영화는 주요 인물 네 사람 중에서 누구에게 초점을 맞추느냐에 따라 전혀 다른 이야기가 될 수도 있었겠지만 감독은 그럴 생각이 전혀 없었다. 그래서 거기에서 부터 이야기를 시작해보고자 한다.김규평(

영화 (감독 페르난도 메이렐리스, 2019)은 제목 그대로 두 명의 교황이 주인공인 극영화다. 교황은 종신직이라 동시대에 두 명이 존재하기는 어렵다. 두 명의 교황이 함께 한다는 설정은 꽤 신선한 영화적 설정이 될 수도 있었겠지만, 현재 기준으론 현실이다. 2013년 3월 베네딕토 16세 교황이 사임하고, 프란치스코 교황이 선출된 이후, 2020년 1월 현재까지 전직 교황과 현직 교황은 공존 중이기 때문이다.이 영화는 실존 인물인 이 두 교황이 나눈 것으로 추정되는 대화를 중심으로 전개된다. 20

저 날렵하고 거대한 덩치는 뭐지? 시선을 단번에 사로잡을 뿐 아니라 난생 처음 맡아보는 냄새를 풍기며 달아나는 저것은 나를 미치도록 달리게 만든다. 달리고 달릴수록 더 빨리 움직이는 저것을 쫓기 위해 난 온갖 험난한 가시덤불을 온 몸으로 통과해야 하고 코 끝을 간질이며 달려드는 온갖 사랑스런 향기들을 미련없이 지나쳐야 한다. 요사이 나는 매일 아침 잠에서 깨어 일어날 때마다 내 몸의 변화-잠들기 전보다 더 높이 그리고 멀리 점프하는 일이 가능해지고 있음-를 느끼고 있었는데 비로소 오늘 내 힘의 최대치를 시험해 볼 수 있는 기회가 주

계약결혼, 자유와 진실의 결합?박완서의 소설 “『서 있는 여자』의 서사는 ‘남녀평등’을 전제로 출발한 결혼 생활의 파국을 통해 결혼이 개인의 자유로운 의지에 따른 계약적 행위의 산물이라는 믿음이 환상에 불과하다는 사실을 폭로한다.”[1] 모녀의 서사로 이중화돼 있는 이 소설은 여성의 주체성에 대한 실험이 실패하는 두 가지 방식을 정밀하게 보여준다. 첫째, 교수 남편을 둔 중년 여성 ‘경숙’이 삶의 공허를 말하며 부부 사이의 사랑의 등가 교환을 주장하자, 남편은 결혼의 파탄을 일방적으로 선언한다. 둘째, 경숙의 딸인 ‘연지’는 그녀가