1. 코로나19라는 생존의 위협 속에서 한국의 첫 코로나19 확진자는 2020년 1월 20일에 나왔다. 약 한 달 뒤인 2월 18일, 대구에 사는 예순한 살의 31번째 확진자가 발생하면서 코로나19 감염 확진자는 기하급수적으로 늘었다. K-방역이라는 일련의 방역 시스템과 국민의 자발적 방역 동참으로 확진자 수는 줄었다가 몇 차례의 위기를 거쳐 12월 24일에는 일일 확진자 1237명의 최대치를 기록하곤 2021년 3월 현재 300~400여 명의 확진자가 발생하고 있는 상황이다. 그런 와중에 확진자에 대한 사회적 혐오가 팽배하기도 했

아리스토텔레스의 에 나오는 ‘폴리스적 동물’이란 용어는 개인적으로 판단할 때 이 책에서 가장 중요한 개념이다. 널리 회자되는 “인간은 정치적 동물이다”는 표현의 출처이기도 하다. 원래 말은 “인간은 폴리스적 동물이다”이다. 그리스어 원어를 한글로 옮긴 천병희 역자는 이것을 “본성적으로 국가 공동체를 구성하는 동물”이라고 해석했다. 일단 공동체 안에서 살아가야 하는 동물 정도의 의미로 받아들이면 되는데 그렇다고 그 의미를 단순히 다른 생명종에게서 종종 나타나는 군집 같은 것으로 받아들여서는 곤란하다. 모여 사는 것으로 치면

사랑하는 동생이 사라진 지 20여 년이 지났다. 그녀의 흔적은 잘린 손가락 10마디, 누군가에 의해 살해되었을 가능성이 높지만, 사체가 발견되지 않았기에 가족들은 죽음조차 받아들이기 쉽지 않았다. 누가 동생을 잔인하게 죽인 것일까? JTBC 드라마 은 여동생을 죽인 범인을 잡기 위해 괴물이 되기를 자처한 이동식(신하균)과 이동식이 쫓는 사건을 수사하면서 끔찍한 사실을 마주한 한주원(여진구)이 진실을 추적하는 과정을 다룬다. 은 살인사건에 연루된 범인들의 실체와 그들이 은폐한 사실을 밝히는 데 집중하는 추리 드라마이다.

배우 프란시스 맥도맨드의 연기는 단단하면서도 섬세하다. 영화 로 올해 열리는 미국 아카데미 시상식에서 여우주연상 후보에도 올랐다. 이전에 이미 (1997)와 (2018)로 아카데미 여우주연상을 두번이나 받기도 했다. 그의 오스카 노미네이트 소식에 오랜만에 가 떠올랐다. 맥도맨드가 에서 자유롭고도 중심을 잃지 않는 캐릭터를 연기했다면, 에선 전혀 다른 색채의 연기를 선보였다. 그 강인하고 저돌적인 모습은 오랜 시간이 지나도 잊혀지지 않는 깊은 인상을 남겼다.

1. 결연하게 사라진 피시버거 - 사랑은 열정이라는 낭만적 착각김금희의 단편소설 ｢너무 한낮의 연애｣(2016)는 제7회 젊은작가상 대상을 수상한 작품으로, 2009년부터 본격적인 작품 활동을 시작한 김금희 작가의 대표작이다. 이 작품을 단순하게 표현하자면, 필용이라는 한 중년 남성이 20대 시절에 겪었던 사랑의 추억에 대한 이야기다. 20대 때 함께 어학원을 다녔던 양희라는 후배에게 어느 날 갑자기 “나 선배 사랑하는데”라는 고백을 듣고 당황하던 필용이, 양희가 내일은 그 사랑이 어떻게 될지 모른다고 말하자 그 사랑이 불안해져,

혈귀 대 귀살대: 시리즈혈귀와 귀살대의 대결을 다룬 시리즈에 대한 관객의 반응이 뜨겁다. 귀살대는 우부야시키 카가야 수장(큰어르신)과 9명의 주(대장)가 이끄는 비밀조직이다. 귀살대는 혈귀에게 가족을 희생당한 아이들이 지원하며, 인간의 한계를 극복하는 훈련을 통해 혈귀를 상회하는 능력을 갖게 된다. 대장은 일반 귀살대원 100명 이상의 힘을 갖고 있다. 한편, 혈귀는 카부츠지 무잔 수장과 십이귀월(대장) 12명이 이끈다. 십이귀월은 상현 6명과 하현 6명으로 이루어져 있다. 혈귀는 원래 사람이었으나

“국격은 문화에서 나오고 문화는 음식으로 표현된다.”라는 말을 빌리면 음식은 한 나라의 문화를 간접적으로 경험할 기회를 제공하는 것은 물론 그 나라의 사회‧문화적 품격을 유추하도록 만드는 키워드임은 분명하다. 그런 이유 때문일까. 미국이나 유럽을 제외하고 상대적으로 외교적 입지가 좁은 비주류 국가들의 경우 자국을 세계에 알리고 외교적 위치를 확보하기 위한 방법의 하나로 대표 음식이나 전통 음식을 홍보 수단으로 삼는 경우들을 종종 볼 수 있다. 한국 역시 ‘한식의 세계화’를 슬로건으로 삼고 전통 음식인 비빔밥을 그 대표적 홍보 수단으

장애인이 보이지 않는 우리 사회에 대한 의구심프랑스와 독일의 국경을 접한 도시 스트라스부르에서 17년을 살았다. 작은 도시였지만 국제적인 도시이고, 프랑스와 독일 문화를 함께 간직하고 있으며, 중세적이고 현대적인 건물이 공존하는 도시다. 도시 외곽까지 자전거 도로가 잘 되어있고 시내를 관통하는 트램이 라인강을 건너 독일 켈까지 이어져 있다. 별다른 제약 없이 국경을 쉽게 넘을 수 있었고 장애인부터 비장애인까지 자유롭게 이동할 수 있다. 이런 환경 덕분이었는지 길을 가다 보면 종종 지팡이로 바닥을 두드리며 유유히 걸어가는 시각 장애인

1970년대 일본 포크의 대중화 포크나 록 음악에 관심이 있는 사람이라면 1970년대에 일본에서 성행했던 ‘포크잼보리’라는 이름에 모종의 향수가 함의되어 있음을 알고 있을 것이다. 제니스 조플린, 지미 헨드릭스, 존 바에즈 등 당대 내로라하던 포크·록 뮤지션들이 대거 참가했던 1969년 미국의 우드스톡 페스티벌(Woodstock Festival)에 비견되는 일본의 ‘포크잼보리’는 1969년에서 1971년까지 기후 현(岐阜県) 나카쓰가와 시(中津川市) 근교에서 개최된 일본 최초의 야외 포크음악 콘서트 행사를 가리키는 용어이기 때문이다

” 몇십만이나 되는 인간이 어느 조그마한 장소에 모여 엎치락뒤치락하며 자기네 땅을 보기 흉하게 만들려고 제아무리 애를 써보았자, 또 땅바닥에 아무것도 자라지 못하도록 제아무리 돌을 깔아보았자, 그 틈바구니에서 싹터 나오는 풀을 말끔하게 뽑아보았자, 석탄이나 석유의 연기로 아무리 그을려보았자, 또 나뭇가지를 자르고 새나 짐승을 죄다 쫓아보았자 - 도회지 안에서의 봄도 역시 봄은 봄인 것이다.“ 밤과 낮의 길이가 같아진다. 보름달이 뜬다. 언제나 그렇듯 부활한다. 꽃과 그늘로 다가와 절대자의 이야기를 들려준다. 거짓말같이 찾아온 4월은

1.마크 램지어 미국 하버드대 로스쿨 교수의 일본군 위안부 왜곡 논문이 2021년 벽두부터 한국 사회뿐만 아니라 전 세계적 공분을 일으키고 있다. 그는 국제법경제리뷰(International Review of Law and Economics) 3월호에 ‘태평양 전쟁에서 성매매 계약(Contracting for sex in the Pacific War)’라는 논문을 발표하며 위안부 피해자를 자발적 매춘부라고 표현하였다. 그의 이 같은 망언은 그가 어린 시절 일본에서 생활하는 등 일본 친화적인 인사였다는 점이나 일본 미쓰비시 그룹에서

기억이란 무엇인가? 기억은 머릿속에 저장되고 축적된 무엇인가를 지시하는 말이다. 그것은 경험이나 일상일 수도, 때로는 학습이나 배움을 통해 쌓여진 지식일 수도 있다. 의도적으로 머릿속에 넣은 것일 수도 있고, 때로는 의도하지 않아도 저절로 잔상처럼 남겨진 그 무엇일지도 모른다. 그 가운데 일부는 자꾸 잊혀서 반복적으로 다시 암기해야 하지만, 다른 일부는 잊으려고 아무리 애를 써도 각인된 듯 자꾸 선명하게 떠오른다.이처럼 기억은 의도와 비의도, 목적과 비목적, 유쾌와 불쾌가 혼돈된 상태로 뒤엉킨 머릿속의 그 ‘무엇’에 대한 통칭이다.

플라톤이 생존한 시기에 여자는 전적으로 대상화한 존재, 혹은 온전한 타자였다. 널리 알려져 있듯이, 아테나이에서 여자는 정치를 할 수 없었다. 여자는 소크라테스의 아내 크산티페처럼 악처가 되든지, 아니면 훌륭한 통치자를 낳는 생식기계가 되든지 정도의 주변적 역할만을 수행했다. 정치적으로나 사회적으로나 여성과 노예 사이의 차이는 미미했다.플라톤은 혈통을 이야기하면서 재미있게도 개를 거론했다. 혈통에 있어서 개와 사람이 다르지 않다는 관점인데, 현대 유전공학이 알려주는 지식으로도 (물론 관점 차이가 존재하지만) 개와 사람은 대동소이한

다가올 미래는 영화에서 자주 다뤄지는 소재다. 언젠가 도래할 것으로 예상되는 시간과 사건만큼 인간의 상상력을 자극하는 것이 있을까. 그럼에도 불구하고 이런 영화들을 보고 나면 어쩔 수 없이 약간의 막연함과 거리감이 남는다. 영화 속 미래와 우리의 현실은 쉽게 밀착되지 않고, 그 간극은 잘 해소되지 않는다.하지만 J 블레이크슨 감독의 영화 는 미래의 이야기를 현재의 관객 개개인의 이야기와 질문으로 환원 시킨다. 현재와 미래의 상황을 정교하게 겹쳐놓고 다양한 사건들로 관통한다. 이를 통해 그 안에 존재하는 수많은 ‘양’들

1970년대의 차별과 불평등 그리고 저항한국에서 1970년대는 어쩔 수 없는 독재의 시대였지만, 유럽이나 미주 지역은 우리와 달리 자유를 만끽했으리라는 선입견을 언제나 가지고 있다. 1968년 프랑스에서 시작된 68혁명으로 세계대전을 이끌었던 보수적 기득권이 타격을 입었고, 히피로 상징되는 젊은이들의 진보적 문화가 세계적으로 확산되었으며, 아나키스트 공동체들도 곳곳에 만들어졌다. 1970년대는 혁명, 히피, 아나키스트가 존재했던 진정한 자유의 시대였지 않았을까.하지만 세계의 실상은 역시 그 이면을 들여다봐야 제대로 보인다. 정치적·

2월 초 OTT 플랫폼 웨이브는 ‘23, 29, 35, 42’ 숫자와 각 숫자에 해당되는 네 명의 여성 인물을 담고 있는 드라마 포스터를 공개했다. 각 연령대의 여성 이야기를 다루고 있음을 짐작할 수 있는, 이 포스터는 그리 색다른 주제는 아니지만 20~40대의 사랑을 어떻게 풀어갈 것인지에 대한 관심을 끌기 충분했다. 숫자가 의미하는 나이만으로도, 다양한 의미망을 구축할 수 있고, 수용자 층을 유도할 수 있다는 이유에서이다. 더군다나 드라마 는 우리 사회 각 연령대 여성이 겪는 연애, 결혼, 사랑에

꿈과 영화: 영화 과 애니메이션 크리스토퍼 놀란 감독의 (Inception, 2010)은 타인의 꿈에 들어가 생각을 훔치고 심는 이야기이다. 이 영화의 컨셉은 독특해서 그 내용을 이해하는 데 어려움을 겪기도 한다. 코브(레오나르도 디카프리오)는 타인의 꿈에 들어가 생각을 훔치는 특수 보안요원이다. 사이토(와타나베 켄)는 코브를 이용해 라이벌 기업의 정보를 빼내고자 한다. 그래서 사이토는 코브에게 생각을 훔치는 것이 아니라 생각을 심는 인셉션 작전을 제안한다. 나중에 인셉션과 관련해 코브와 아내 맬(마리옹

시인에게 물었다. 그 담대한 용기가 어디서 나오냐고? 시인은 어릴 적 저수지에 빠져서 죽을뻔한 이야기를 들려준 후, 가진 게 없어서 용감할 수 있다고 대답했다. 그리고 물고문당한 이야기를 했고, 물에 관한 트라우마를 이야기 했다.3월 1일, 김이듬 시인이 운영하는 책방 이듬에서 ‘일파만파’ 낭독회를 가졌다. 22년 만에 세 번째 시집 『악의 평범성』을 출간한 이산하 시인과 함께 한 시간이었다. 참석자들 중 유난히 시인들이 많았다. 그래선지 이산하 시인은 시인들의 시인으로 보였다. 평범하지 않은 제목 ‘악의 평범성’은 한나 아렌트가

3월초의 뜨락은 아직 어설프다. 비가 내리며 그림자들의 꿈이 자라난다. 유채색의 향연을 키워간다. 자연이 꽃을 피워내듯, 우리는 문화를 피워낸다. 꽃의 다양성만큼이나 문화를 한 마디로 정의하는 것이 쉽지는 않다. 문화는 그것이 속한 존재 양상에 따라 매우 다양한 의미를 갖기 때문이다. 문화(culture)의 어원인 경작이나 재배 등을 뜻하는 라틴어(cultus)를 접목하면, 문화는 자연과 인간이 상호 작용하면서 인위적으로 만들어내고 창조해내는 모든 현상을 의미한다. 이는 ‘나’와 ‘너’의 한평생이 합쳐져서 연속적으로 이어져 ‘우리’

새로운 음악? 이상하고 어색한 음악!1992년 ‘서태지와 아이들’이 힙합뮤직을 들고 한국의 대중음악 씬에 처음 등장했을 때 기성의 평론가들은 댄스와 가사를 메인으로 한 음악은 좀 이상하고 어색하다고 말했었다. 하지만 평론가들의 비평을 조롱이나 하듯 데뷔 무대 이튿날부터 팬덤이 형성되는가 싶더니, 한국 대중음악의 역사는 서태지의 등장 이전과 이후로 나뉘게 되면서 현재까지 그 명맥이 이어지고 있다. 서태지의 등장은 한국 대중음악의 판도만 바꾸어버린 것이 아니라 10대와 20대 청년들을 대중문화의 주체로 호명함으로써 문화혁명을 선도했다는