사시사철 계절의 경계가 비교적 뚜렷한 나라에서 살고 있지만, 유독 문인들에겐 하나의 계절이 더 있는 것 같다. 굳이 지칭하자면 ‘다섯 번째의 계절’1)이랄까? 신춘문예가 바로 그것이다. 등단한 지 수년이 지났건만 신춘문예를 맞이하는 기분은 늘 새롭다. 이 신춘문예를 관통해야만, 비로소 한 해를 마무리하고 신년을 맞이하는 기분이 드는 것은 아무래도 고질병이 된 듯싶다.이것은 문인이라면 누구나 느낄 공감이 아닐까 싶다. 그런데 이 공감은 꽤나 역사가 깊다. 현상공모를 통해 신진 문인을 맞이하는 전통은 근대문학 시기로 거슬러 올라가야 한

예상에는 의지가 반영된다. ‘그럴 것 같다 ’는 말엔 ‘그랬으면 좋겠다 ’는 바람이 깃드는 법이다. 또 ‘그렇게 만들겠다 ’는 소중한 나만의 의지도 배어든다. 그러나 결과는 사뭇 다르다. 냉정할만큼 의지가 철저히 배제된다. 예상과 결과의 불일치가 일어나는 필연적인 원인이자, 그 불일치가 더욱 처연하게 다가오는 이유다.김보라 감독의 는 1994년 중학생 2학년인 은희를 비추며, 이 소녀의 예상과 결과가 반복적으로 불일치 하는 모습을 담는다. 은희의 예상은 거창한 것이 아니다. 자신이 의지를 갖고 마음을 다하면 상대도 그에 조응

∥보잘 것 없음의 자각 나는 생각한다. 고로 존재한다.데카르트의 코키토는 철학적 사유의 근원을 신으로부터 인간의 몫으로 돌린 하나의 사건이었다. 인간을 신의 부속물이 아닌 오롯한 존재로서 사유할 수 있게 만들어주었기 때문이다. 여기서 중요한 것은 바로 ‘각성(覺醒)’이다. 그것은 단지 피아(彼我)를 구분하는 것을 의미하지 않는다. 그것을 넘어 보다 근원적인 진리로 나아갈 수 있는 이성을 가능하게 만든다. 드라마 의 주인공 은단오(김혜윤 분) 역시 어느 날 '각성'한다. 하지만 그 각성은 데카르트의 명제를 비틀어

1. 노는 남자와 현실의 좌절코미디에서 남성들은 대개 아이처럼 즐겁게 노는 역할을 담당한다. 앤드류 스톳은 『코미디』에서 이렇게 분석하였다. 특히 결혼을 소재로 다룬 코미디에서 아내는 현실적인 상식에 근거해 쾌락을 금지하는 어머니의 역할을 맡고, 남편들은 쾌락 원칙을 추구하는 아동의 역할을 맡는 구도가 빈번하게 나타난다. 즉, 남녀의 상호 작용을 바탕으로 구성되는 코미디에서는 아내인 여자는 어머니의 역할을, 남편인 남자는 아이의 역할을 수행하는 것이다.한국에 근대적 오락으로서의 코미디가 형성되기 시작했던 1930년대에도, 이렇게 아

는 권력에 짓눌린 사람들의 이야기다. 영화는 스탈린의 죽음 이후 권력을 쟁취하려는 자들의 진흙탕 싸움을 다룬다. 대부분의 사건이 과장되었지만, 일부 사건은 역사적 사실을 바탕으로 한다. 예를 들어 경비원들이 두려움 때문에 스탈린의 방에 들어가지 못한 일과 독살을 염려해 의사를 제때 부르지 못했다는 일화가 그렇다. 사실 영화에서 유심히 살펴야할 것은 역사적 진위보다 권력이 야기하는 부조리한 상황이다. 이야기가 진행될수록 유치했던 권력자 간의 지배권 다툼은 갈수록 흉악해지며 권력의 폭력성을 되돌아보게 한다. 그 과정

은 캐나다에서 제작된 인디 공포 영화로 독특한 개성이 두드러지는 작품이다. 특히 사춘기 소녀가 겪는 육체적·심리적 변화를 중심으로 전개되는 사건들은 할리우드식 늑대인간의 클리셰들을 비틀며 독특한 정서를 형성한다. 주인공 진저는 피해자와 가해자의 역할을 오가며 또래집단과 기성세대의 바깥에서 소외된 자의 처지를 살피게 한다. 선혈이 낭자 하는 이 기이한 성장담은 신체 변화로 인해 야기된 사춘기 소녀의 복잡 미묘한 심리를 극단적으로 표현한다. 진저와 브리짓은 “16살에 같이 자살하거나, 아니면 영원히 함께 살기로” 약속을 나

삶의 단면을 떼어 놓은 듯한 영화였다. 불운한 일상은 쳇바퀴처럼 돌고 내딛는 걸음은 미끄러지기만 한다. 냉담한 현실 속에서 열망은 빛을 잃어 간다. 삶과 음악이 삐딱하게 기댄 영화, 에 대한 첫인상이다. 영화는 포크 씬을 전전하는 가수, 르윈 데이비스를 관찰한다. 사건이 발생할 때마다 애먼 데로 향하는 르윈의 여정은 인생의 아이러니한 순간을 담는다. 르윈은 앞으로 나갈 수도, 물러설 수도 없는 운명의 굴레에 붙잡힌 것처럼 보인다.르윈이 예술가라는 이름으로 버텨온 일상에서 마주한 삶의 너절함은, 내일에 대한 일말의 기

개봉 전부터 화제였다가 개봉 후에도 여러 엇갈린 반응들이 나오고 있는 영화 토드 필립스 감독의 . 고담시에 사는 배트맨의 상대역으로 창조된 조커가 실제 세계의 주인공으로 탄생한 건데, 미국에서도 우리나라에서도 흥행실적이 꽤 좋다. 북미 개봉 첫 주말, 역대 10월 개봉성적으로 1위를 기록했는데, 지난해 의 성적을 갈아치웠다. 이런 순조로운 흥행성적과는 달리 반응은 좀 엇갈리고 있다.조커는 입이 귀밑까지 찢어져 있고 기괴하고 미성숙한 캐릭터인데, 이 조커 역을 맡은 호아킨 피닉스의 연기와 극의 개연성이 너무도 사실적이고

성장영화는 세상을 호기심 어린 눈으로 관찰하고, 이해하려 시도하고, 그 과정에서 부딪치고 성장해나가는 과정을 그리는 영화이다. 그 시기 청소년이 느끼기엔 당장이라도 무너져버릴 것 같은 위태로운 가정, 불안한 시대, 자신을 둘러싼 불안정한 관계들, 이 모든 것들이 청소년기를 흔들리게 하고 불안으로 가득하게 만든다. 는 이 시기를 지나는 청소년의 시선으로 바라보는 세상과 부딪치는 과정을 세심하게 날실로 가지런히 엮은 성장영화이다. 그 날실들 사이로 1994년이라는 시대를 씨실로 비교적 느슨하게 직조한다. 그 느슨한 짜임들 사이로

한화건설(대표이사 최광호)은 전주 송천동 에코시티의 주상복합단지 '포레나 전주 에코시티' 오피스텔을 분양중이다. 모델하우스에서 오는 29일까지 이틀간 청약을 받는다.포레나 전주 에코시티는 전주 에코시티 주상복합용지 1,2블록(덕진구 송천동2가 1313번지)에 위치하며, 지하 5층~지상 45층, 총 6개동(아파트 4개, 오피스텔 2개)의 복합단지다. 주거시설은 전용면적 84~172㎡ 아파트 614세대와 전용 84㎡ 단일면적의 주거용 오피스텔 203가구가 있다. 타입 별 세대수는 아파트가 ▲84㎡ 210세대 ▲116㎡A 119세대 ▲1

1. 성변장과 신분변장: 젠더와 계급의 경계 가로지르기변장 로맨스 웹툰은 두 가지 유형이 있다. 성변장은 남성과 여성 사이의 변장이고, 신분변장은 계층, 세대, 지역 사이의 변장이다. 성변장 웹툰에서 가장 전설적인 작품은 일본만화 『베르사이유의 장미』(이케다 리요코)와 『올훼스의 창』(이케다 리요코)이다. 『베르사이유의 장미』에서 프랑스 혁명 격변기에서 백작 가문에서 태어나 남장을 하고 프랑스 왕가의 근위대장을 하는 오스칼, 황태자비 마리 앙트와네트, 스웨덴 귀족 페르젠 등의 사랑을 그리고 있다. 『올훼스의 창』은 최근 웹툰

1. 멜로드라마, 오해 속에 노출된 여성 2018년 2월부터 3월까지 방송된 JTBC 드라마 는 고혜란(김남주 분)이라는 화려하지만 위험한 여성을 둘러싼 남성들의 불안과 욕망을 흥미롭게 보여준 작품이다. 이 드라마의 초점은 당대 최고의 앵커에서 살인 용의자로 내몰린 고혜란이라는 여성의 삶이지만, 이 과정을 통해 드러나는 것은, 아름답고 매혹적이며 성공의 욕망이 강한 한 여성을 위험한 여자로 만드는, 남성들의 시선과 욕망이다. 아름다운 여성을 위험한 여성으로 만드는 남성의 전형적 시선은 고혜란의 고등학생 시절 벌어진 금은방

어떤 영화는 그간의 서사정보가 가리키던 진실을 한순간에 무너뜨리며 우리를 정신분석가의 위치로 유인한다. 지금까지 이해해온 서사무대가 잭(에드워드 노튼)의 무의식적 욕망이 빚은 환상과 구별 불가능해진 순간, 우린 인간 내면의 음습한 영역을 헤매게 된다. 가령 데이빗 린치의 를 이해하기 위해, 마틴 스코세이지의 를 해명하기 위해선 아리스토텔레스가 언급했던 ‘급전을 수반하는 발견의 순간’1)을 견뎌야 한다. 데이빗 크로넨버그의 와 같은 영화도 그 연장선에서 살펴볼 때, 유의미한 심층의

는 관객보다는 영화기자나 영화평론가를 괴롭히는 유형의 영화다. 조금 당혹스러울지 모르지만 관객 입장에서는 (내 생각엔) 재미있게 볼 수 있다. 물론 영화관을 나오면서 이렇게 말하리라. “도대체 뭔 소리를 한 거야?”영화기자나 평론가는 이렇게 말할 수 없다. 용감한 이들이 더러 관객의 편에 서서, (내가 종합해 보면) 감독이 자의식의 분열을 보여주며 잘난 체 할 뿐 알맹이라곤 없는 영화라고 돌직구를 날린다. 이 영화를 옹호하는 이들은, 대중이 간과한 숨은 의미를 보여준다며 아마도 글에다 잔뜩 힘을 집어넣고 자신의

1. 시간여행과 타임슬립20세기가 항공 우주여행의 세기라면, 21세기는 시간여행의 세기이다. 고대전설, 과학소설, TV시리즈, 공상과학영화 등에서도 시간여행은 흥미로운 소재로 등장한다. 영화 (1993), (1990), (1997) 등은 시간에 대한 능동적인 선택을 보여준다. 2000년대 들어 (2000), (2000), (2004), (2004), (2005), (2007), (

다큐멘터리 영화의 묘미 중 하나는 무감했던 세계에 대한 새로운 이해를 여는 데 있을 것이다. 영화, 는 재일한국인 건축가 이타미 준(유동룡)의 작품을 통해 공간에 대한 흥미로운 접근을 시도한다. 결론부터 말하자면, 영화는 건축 공간을 매개로 관객에게 정서적인 참여를 요청한다. 이를 이끄는 스타일에서는 사건 중심의 문법을 넘어서는 영상 미학적 실천이 돋보인다. 영상에 포착된 공간과 그곳에 기입되는 시간에 대한 사유는 관객의 감정을 매만진다. 그렇게 영화의 결을 따르다 보면 이타미준의 건축은 그의 철학과 디아스포라의

요즘 정치판에서는 서로 대립하는 두 명의 인물, 혹은 두 개의 정당에서 공통점을 찾아내, 양측 모두를 거부하거나 ‘한통속’이라고 비난하는 일이 마치 게임처럼 유행하고 있다. 예를 들자면 이런 식이다. 프랑스 앵수미즈와 국민연합(RN, 전 인민전선), 두 정당은 모두 유럽연합조약을 비판하고 있는데, 이는 양극단의 의견이 일치했음을 방증하는 것이다. 게다가 두 정당 모두 ‘노란조끼’ 운동을 지지하고 있다. 이 또한, 양극단이 명백한 협력관계에 있음을 의미한다고 볼 수 있다. 프랑스공화당(LR) 소속의 툴루즈 시장 장뤼크 무뎅크는 201

세탁부부터 수녀, 식당 종업원, 기자에 이르기까지. 파리 코뮌 당시 많은 여성은 ‘방화하는 여자들’이라고 내몰리면서까지 여러 전투에 참여해 인상적인 활동들을 남겼다. 이들은 총을 들고 일어나, 보다 정의롭고 행복한 세상을 만들고자 했다. 투표권도 가지지 못했던 여성들은 파리 곳곳에서 열리는 투쟁집회에 참여해 목소리를 냈고, 임금평등화, 탁아소 설치 등을 요구했으며 나아가 자유결혼을 천명하기도 했다. 파리 코뮌은 결국 막을 내렸지만, 그들의 이념과 이상들은 계속해서 살아남았다. 1871년 3월 26일, 파리 시민 22만 9,167명은

어린이는 하나의 사물을 두고도 다양한 꿈을 꾼다. 천진한 상상의 세계에선 무정물과 유정물의 경계가 쉽게 모호해진다. 분리와 배리가 없는 상상 세계에선 익숙한 대상도 때론 낯설게 나타나곤 한다. 최근 개봉한 시리즈가 그러한 유년기의 환상에 대한 달콤한 재현이라면, 시리즈는 악몽의 재현이라고 할 수 있겠다. 두 영화는 정서적으로는 극단에 있지만, 동전의 양면처럼 상상력의 근본적인 동인은 같다. 고전 호러 영화

최근 스웨덴의 범죄소설은 유쾌한 일탈을 하는 노인들을 주인공으로 내세웠다. 시대의 흐름에 부합한 설정이라 할 수 있다. 인구 고령화가 이어지면서 노인 질병에 대한 불안감도 높아지고 있다. 이런 가운데 시대의 또 다른 흐름이 나타난다. ‘체념을 유쾌하게 거부하는 노인들’이 그것이다. 요양원에서 치매로 점차 기억을 잃거나, 손주들을 위해 과자를 굽는 얌전한 노인들의 이미지는 이제 잊어야 한다. 행복한 복지선진국, 스웨덴의 노인들은 이제 은행을 털기도 하고, 복잡한 음모를 꾸미기도 하고, 비아그라를 제조하기도 한다. 또한, 연애를 시작하